Dinah Washington considerada la reina en su estilo y con un gran talento y una gran voz Dinah logró complacer a todos quienes tuvieron la suerte de escucharla y disfrutar de su voz vibrante. Si quieres saber más continúa leyendo.
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Dinah Washington
Destacada cantante norteamericana de Blues, Jazz y Rhythm & Blues, su verdadero nombre era Ruth Lee Jones, oriunda de Tuscaloosa, Arizona nació el 29 de agosto de 1924 y muere un 14 de diciembre de 1963 de 39 años de edad en la ciudad de Detroit, Michigan.
En medio artístico también era conocida como la reina del Blues, Queen D o también llamada Miss D, fue considerada una de las mejores voces femeninas de sus tiempos de este género.
En sus letras llevaba las aspiraciones y decepciones de una comunidad negra oprimida y desplazada aunque le agregaba cierto grado de humor. Se dice que fue la fuente de inspiración de otras grandes de la canción como lo fueron: Nancy Wilson, Diane Schuur y Esther Phillips. (Ver Artículo de Gary Clark Jr).
No hay certeza del origen de su nombre artístico de lo que si hay certeza es que fue una gran exponente de este genero y las únicas dos versiones que se conocen sobre este tema son la primera que fue obra de su manager y la segunda dicen que fue el cantante y director de orquestas Lionel Hampton quien le colocó ese nombre.
Inicios y carrera musical
A pesar de llevar la música en sus venas no le fue fácil destacar pero gracias a su talento logró sobresalir.
Nació en una familia de músicos si se puede decir así, ya que su madre era quien ejecutaba el piano en la Iglesia Bautista de San Lucas a la cual asistían. A la edad de cuatro años sus padres se trasladan a la ciudad de Chicago y es allí en donde todo comienza para ella, interpretando Góspel y tocando el piano al igual que su madre además de dirigir el coro de la iglesia a la cual asistía.
Al cumplir los 15 años de edad gana su primer concurso de canto aficionado y es con los espirituales, un tipo de canto cristiano surgido en el siglo XVIII y desarrolla a principios del siglo XIX en los Estados Unidos que muestra un interés real por la música. Ver articulo Amanda Randolph.
En 1940 se une musicalmente a Sallie Martin a quien acompaña en una gira que este emprende, para 1942 empieza como solista en clubes nocturnos como cantante y pianista, es allí en el Garrick Bar que Joe Glaser un casa talentos la escucha cantar la lleva recomendada junto al cantante y productor Lionel Hampton, quien la convida a unirse a su grupo. Ver articulo Snooks Eaglin.
Estuvo junto a Hampton por tres años y en 1943 graba su primer sencillo en una sesión de Blues organizada por el productor, critico y músico británico Leonard Feather, esta primera grabación fue todo un éxito para Dinah.
Ya en solitario y habiéndose separado de Hampton y bajo la tutela del sello discográfico Apollo, grabó en Los Ángeles tres sencillos mas, para luego firmar con Mercury con quien grabaría por primera vez en 1946. Entre 1948 y 1955 y de la mano de Mercury se convertiría en una de las exponentes más destacadas del Rhythm & Blues, cantando también Jazz, Pop, entre otros géneros.
Durante este período cosechó muchos éxitos entre los que destacan lograr 27 veces estar dentro de las 10 mejores interpretaciones de R&B, lo que la catapultó y la llevo a ser considerada una de las intérpretes más exitosas y populares de la época.
Junto a los Big Bands y pequeñas agrupaciones grabó varias sesiones de Jazz entre los que destacan interpretaciones memorables como la que realizó junto a Clifford Brown, Ben Webster, Joe Zawinul, Clark Terry, entre otros tantos. (Ver Articulo de Ruthie Foster).
Para 1959 alcanza otro gran éxito con el sencillo «What a Diff’rence a Day Makes» con tendencia hacia el POP, pero el resto de su carrera la dedicó a cantar baladas junto a su juvenil orquestación.
Se dice que poseía una voz potente y estridente, tenía la típica entonación de una cantante de Blues, fue la primera estilista en interpretar canciones de Góspel en voz y piano.
Al no definir nunca un estilo musical propio vivió reprochándose el despilfarro de su talento vocal y musical, el cual era aprovechado por productores de marcas comerciales de poco valor comercial, pero lo que sin duda le brindaba un gran reconocimiento popular, que quizás para ella bastaba.
Un trágico final
Un triste desenlace para una gran cantante y una gran mujer. Su trágica muerte el 14 de diciembre de 1963 sorprendió a muchos en especial a su esposo Dick Train, quien la encontró desplomada sin signos vitales, el Dr Ross quien asistió a la escena la declaró muerta en el sitio, develándose después en la autopsia que muere producto de una mezcla letal de sustancias como el secobarbital y amobarbital.
Géneros que marcaron influencia
Desde los mas tradicionales hasta los más avanzados todos han hecho y producido grandes artistas del Blues, es por ello que esta gran cantante logró formar parte de las grandes del género, destacándose por su voz y diferenciándose de muchos.
- Rhythm & Blues: conocido también por sus abreviaturas de R&B o RnB, es un género nacido en los Estados Unidos a finales de la década de los años 40 por los descendientes africanos radicados en Norteamérica, surge a partir del ritmos tales como el Blues, el Jazz y el Gospel, se dice que es la base o fue la base para el surgimiento del Rock and Roll. La base de sus instrumentos son la guitarra, el bajo el saxofón y la batería, así como también el piano, la armónica, la trompeta y el contrabajo y más recientemente se le ha incluido el órgano hammond y el teclado eléctrico. Ver artículo sobre: Ray Charles.
- Blues: Es un género vocal e instrumental con un patrón repetitivo, tiene generalmente su origen en los Estados Unidos a principios del siglo XX y se basa principalmente en sonidos provenientes de instrumentos tales como la guitarra, el bajo, el piano, el saxofón, el trombón y la trompeta, todo esto mezclado con la voz del intérprete hace vibrar a más de un aficionado de este género. Esta palabra significa tristeza de ahí sus acordes y estructura musical, es un genero vocal y musical de patrón repetitivo originario de las comunidades afroamericanas.
- Jump Blues: Es un estilo de Blues tocado por agrupaciones pequeñas con solo un saxofón o metales, fue muy popular en los años 40 del cual fue el antecesor del R&B y Rock, con el resurgimiento del genero Swin se vino a reinventar esta tendencia en la década de los 80 y los 90.
- Jazz: Es un género musical nacido en los Estados Unidos a finales del siglo XIX y que alcanzo su máxima expresión en el siglo XX. Identificar su estilo es complejo, ya que es considerado como una familia de géneros envueltos y entrelazados unos con otros, compartiendo características similares pero conservando al mismo tiempo una individualidad dentro de un todo.
Ejerce además diferentes funciones sociales, como por ejemplo en eventos sociales, para la hora de la comida, como música de baile y finalmente el tema racial no puede estar desvinculado de toda esta discusión, ya que no se puede negar el origen producto de la cultura afroamericana pero con influencia de otras tradiciones musicales.
El Jazz es considerada la música negra, siendo los afroamericanos sus mayores exponentes y representantes, sin lugar a dudas.
Reconocimientos
A pesar de que fue una gran cantante su repentina muerte le deja postumamente reconocimientos los cuales con su gran esfuerzo aun perdura en el género del blues, a continuación detalles sobre sus logros. Ver Articulo sobre: Duke Robillard.
- 1959 Nominada al Grammy por la mejor presentación de Rhythm & Blues.
- 1964 Areta Franklin graba un tributo a Dinah Washington.
- 1973 Incluyen sus temas en el Salón de la Fama de los Grammy.
- Incluyen sus temas en el Salón de la Fama del Rock and Roll.
- 1993 La Oficina Postal emite un sello conmemorativo con su nombre.
- 2005 La ciudad de Chicago le coloca su nombre a un parque.
- 2009 Es inaugurada una calle con su nombre en su natal Toscaloosa.
- 2013 Es inaugurado un centro cultural con su nombre en Toscaloosa.
Discografía
Esta cantante deleitaba con sus obras, tuvo una carrera muy enriquecedora, su voz encantaba y enamoraba al escucharla, a pesar de sus obstáculos como todos, dejó grandes obras que se cuentan en más de 20 producciones, a continuación el detalle de las mismas.
- 1950 Dinah Washington.
- 1950 Dynamic Dinah! – The Great Voice of Dinah Washington.
- 1952 Blazing Ballads.
- 1954 After Hours with Miss «D».
- 1954 Dinah Jams.
- 1955 For Those in Love.
- 1956 Dinah!
- 1956 In the Land of Hi-Fi.
- 1956 The Swingin’ Miss «D»
- 1957 Dinah Washington Sings Fats Waller.
- 1958 Dinah Sings Bessie Smith.
- 1958 Newport ’58.
- 1959 The Queen.
- 1959 What a Diff’rence a Day Makes!
- 1959 Unforgettable.
- 1960 The Two of Us.
- 1960 I Concentrate on You.
- 1960 For Lonely Lovers.
- 1961 September in the Rain.
- 1962 Dinah ’62.
- 1962 In Love.
- 1962 Drinking Again.
- 1962 Tears and Laughter.
- 1962 I Wanna Be Loved.
- 1963 Back to the Blues.
- 1963 Dinah ’63.
- 1963 This Is My Story.
- 1964 In Tribute.
- 1964 Dinah Washington.
- 1967 Dinah Discovered.
