El piano es uno de los instrumentos de mayor importancia en la historia de la música, pertenece a la familia de las cuerdas percutidas. Sus cuerdas emiten sonido cuando vibran al ser golpeadas por un pequeño martillo o macillo tapizado de fieltro.
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Historia del Piano
Es un instrumento de difícil acceso para muchos. Se ha desarrollado y avanzado en la época. Para conocer un poco sobre su origen, hay que ubicarse hasta el siglo XVIII.
En donde Bartolomeo Cristofori, inventa el primer instrumento con teclado, llamado el Clavicordio o Piano e forte, en italiano. Para ese entonces fabricó veinte ejemplares hasta que falleció.
Fue entonces cuando el alemán Silbermann, retomó la idea y se dedicó a mejor el modelo de Cristofori. Dando inicio a un nuevo instrumento, el cual fue llamado Piano-forte. Siendo este el más antiguo del piano moderno.
A finales de 1770, Silbermann realizó investigaciones y estudios sobre los sonidos y mecanismos del piano. Logrando así mejorar y crear un nuevo tipo de teclado. El modelo del piano-forte, a nivel de sonoridad ha tenido una cantidad de mejoras.
Dichas mejoras corresponden al periodo de 1791, desde la muerte de Mozart hasta la muerte de Schubert(1828). Ubicándonos en la época clásica. Es entonces, cuando este instrumento recibe una cantidad de mejoras permitiendo a los músicos de la época disfrutar de un intenso sonido, más que cuando fue creado.
Todo esto, fue mejorando y superando las perspectivas de la época, por medio de la Revolución Industrial. Tomando en cuenta principalmente el sonido exacto y la mejora de las teclas con más flexibilidad, para su mejor uso.
A mediados del siglo XIX, fueron creados nuevos modelos por firmas reconocidas a la fecha. En donde realizaron su aporte, contribuyendo para mejorar el piano. Para ese entonces el país que realizó la innovación fue Alemania.
Logrando desarrollar en el ámbito técnico y estético sus pianos. Por medio de la marca Blüthner (1853), logró desarrollar al mismo tiempo, el aspecto técnico y estético de sus pianos, convirtiéndose en robustos y potentes.
La marca además desarrolló la parte comercial, se dedicó a buscar entre sus clientes a los mejores pianistas. Además de personas interesadas por aprender a tocar el piano o que quisieran dar prestigio al instrumento a través de su imagen.
Logrando patentar cuatro mejoras en los modelos. Para ese entonces 1915, la medida de un piano estándar era de 2m x 15 de largo.
Es así, como algunos de los músicos más famosos de la época; como Beethoven, Chopin, Schubert, entre otros. Colaboraron con las grandes firmas europeas que fabrican pianos. A finales del siglo XIX, las Firmas fueron aumentando, en 1885 existían más de 20.
Es cuando se origina el piano moderno. Fueron fabricados pianos de todas las formas, con características técnicas. Para la época, estos pianos se podían encontrar en casas de clase media, quienes deseaban aprender a tocar el piano.
Como la burguesía, que utilizaba los pianos por el sonido y por la belleza del mueble. La llegada y la permanencia del piano moderno.
A medida que la ciencia avanzaba, la industria y las técnicas utilizada para su fabricación, el piano fue desarrollándose y evolucionando, con el fin de llegar a lo que tenemos actualmente. (Ver También: Instrumentos Musicales)
Para inicio del siglo XX, el piano logra llegar a la perfección, belleza y sonido. Antes de llegar al año 1900, Henri Pape, crea una nueva y mejor forma de sonido. Sustituyendo las cubiertas de cuero de los martillos por fieltro de lana de cordero.
Logrando así, mejorar la armonía del sonido al momento de ser golpeado. En 1902 Alemania empleó el acero de diamante, dando una imagen mineral al sonido. En esa época el piano invade el mundo.
Para la segunda mitad del siglo XIX, el piano llega a Estados Unidos en donde se crean dos firmas, Steinway y Grodrian. Quienes dirigen el negocio en ese país.
Estados Unidos se convierte en el líder mundial. En donde hoy en día cuenta con más de 200 empresas fabricantes y más de 870 patentes registradas desde hace años.
Asia y Japón experimenta con Yamaha
Hasta el año 1887, se creó la Yamaha, siendo el líder nacional del instrumento. Donde comenzó a fabricar pianos hasta 1900. La marca estuvo buscando la perfección y excelencia, en cuanto a sonoridad, tratando de mantenerse en la cima.
En la actualidad, la industria del piano ha aumentado, adaptándose a los avances tecnológicos. En donde se puede encontrar toda una cantidad de tipos de pianos posibles. Los pianos rectos y de cola son suplementados por los pianos electrónicos, convirtiéndose en una excelente maravilla de sonido.
A final de 1950, el piano era reservado para las élites. Solo para personas que tenían tiempo para aprender y tener un lugar en su casa para tenerlo. Debido al costo tan elevado y el espacio para su ubicación, en la actualidad la clase media no tiene acceso al instrumento. Solo recibiendo clases con profesores especializados en la materia.
Significado del Piano
El piano es un instrumento musical que ha sido clasificado como instrumento de teclado de cuerdas percutidas. El mismo está constituido por una caja de resonancia, a la cual le agregaron un teclado, donde repercuten las cuerdas de acero forrado de fieltro, lo que produce el sonido.
Está formado por cuerdas múltiples, que se accionan con un mecanismo de percusión. Suena cuando las teclas son golpeadas, a través de las teclas blancas y negras. Las mismas están atadas a unos martillos que golpean las cuerdas que están dentro de la caja sonora. Debe ser tocado con ambas manos y sentado.
Partes del piano
El piano es un instrumento de grandes proporciones, debido a su tamaño, vamos a dividirlos en dos partes del exterior y partes del interior.
Parte externa
Representa toda la parte externa del piano, la cual permite que se emitan los sonidos que el intérprete quiere generar.
Caja de resonancia
Es la parte fundamental en donde se amplifica los sonidos que se producen por las cuerdas por una serie de partes que permiten que se den los procesos para que este instrumento emite los sonidos.
Tapa superior
Corresponde a la tapa superior de la caja. Cuando se va a utilizar el piano, la misma debe ser abierta para que salga el sonido producido al tocar las teclas.
Teclados
Es el conjunto de teclas que tiene el piano, utilizado para generar la música a través del mismo. Está fabricado de madera a plástico.
Patas
Permite aguantar el peso del piano, además de facilitar su movilidad si es necesario de un lado a otro. Posee ruedas lo que minimiza el esfuerzo.
Pedales
Ayuda a crear un efecto en la nota que se toca, sin afectar las notas siguientes. Permite variar el sonido que genera. (Ver También:Género Musical)
Parte interna
Comprende toda la parte interna del piano, la cual permite que el instrumento emita sonidos, por medio de la repercusión.
Tabla Armónica
Nos permite transmitir y amplificar las notas generadas. Se localizan en la parte inferior de las cuerdas, son láminas de madera.
Marco Metálico
Sirve de apoyo para sujetar todas las partes que se encuentra encima del instrumento. Ayuda a sujetar las cuerdas.
Cuerdas
Son las partes más fundamentales en el piano, son colocadas en forma de abanico que se abren cubriendo el área del puente hacia el clavijero. Normalmente cuenta con 224 cuerdas .
Clavijas
Su función principal es conectar las cuerdas para obtener un tono armonioso.
Familia del Piano
Corresponde a la familia de cuerda de percusión, ya que el sonido es transmitido al momento de tocar el teclado. Generando las notas musicales por medio de las cuerdas.
Dentro de la caja del piano se encuentran unos martillos que al momento de golpear el teclado, se genera un ritmo musical.
Al hablar de percusión existen un rango de aspectos que van desde que se golpea el teclado, para luego generar un ritmo. Como factor adicional, se puede decir que la percusión, no tiene notas que vayan con el instrumento. Dado que se limitan a marcar el tempo y el ritmo.
Sonido
El piano es un instrumento que se caracteriza por transmitir ondas sonoras musicales en un tono en forma de timbre. Siendo un instrumento de percusión y de cuerda, las teclas van impulsando el sonido al momento de ser golpeada. Generando un timbre armonioso.
Si se golpea el martillo este emite los sonidos a través de la vibración en toda su longitud. Se genera las ondas sonoras del piano, las mismas rebotan en las paredes y techos del lugar.
Al escuchar música de piano, se siente relajado, alivia la ansiedad y el estrés. Los musicoterapeutas, aplican tratamientos para enfermos físicos y mentales, a través de la música de piano.
Anteriormente las clases de piano se enfocaban en música. En la actualidad surgen otros tipos de música, además el Internet ofrece una variedad de canciones a los pianistas. (Ver artículo: Contrabajo)
Acordes
Para poder obtener un acorde de piano, se requiere tener información y conocimientos de la teoría musical. Se procede a ejecutar las distintas notas y acordes individuales. Así como los diferentes estilos de interpretaciones.
Estas pueden variar, además de poder alcanzar altos niveles de emoción y armonía. Normalmente está constituido por tres notas, sin notarse la desventaja de varios sonidos simultáneamente.
Piano y Teclado
Estos dos instrumentos musicales, son populares en el mundo de la música. Ambos tienen sus ventajas y desventajas, que algunos músicos prefieren tomar en cuenta al momento de escoger uno de ellos. A pesar de que tienen cierta semejanza, también tienen sus diferencias, lo que hay que tener en presente.
Piano:
El piano representa un modelo más antiguo y tradicional. Es un instrumento acústico. Al momento de tocarlo, emite la música de una vez, no requiere de electricidad para su uso.
En el interior del piano se encuentran las cuerdas que son movidas al tocar las teclas. Produciendo los sonidos armoniosos que caracterizan a este instrumento. Para que este instrumento sea conservado, hay que tener sumo cuidado con los detalles y las teclas. Ya que son un poco delicadas, por lo que hay que utilizarlas suavemente.
Podemos ver que el piano es mucho más grande que el teclado. El cual solo genera melodías de piano. En cambio el teclado tiene la facultad de poder generar sonidos de otros instrumentos. El precio puede variar de acuerdo a su tamaño.
Teclado
En cuanto al teclado, viene siendo una adquisición moderna y electrónico. Necesita estar conectado con electricidad para poder ser utilizado y reproducir los sonidos. La música es digital, la cual ha sido guardada anteriormente en la memoria o dispositivo, para luego reproducirla.
Muchas han sido las críticas que ha generado el detalle de que el teclado sea digital. Considerando el sonido de este como una imitación de más bajo nivel que el piano. Otros opinan que es más versátil, lo que lo ha puesto a la moda en la actualidad.
Por otro lado, el teclado no necesita de tanto mantenimiento y tiene la facilidad de reproducir sonidos de otros instrumentos. Además los teclados son mucho más pequeños, son portátiles y son más baratos que los pianos.
Características
El piano está caracterizado principalmente por su gran tamaño y peso. Su funcionamiento está relacionado como un instrumento musical de la familia de cuerdas.
Su estructura interior contiene cuerdas, aunque el músico no las toca de una manera directa. Debido a que están conectadas a unos martillos que son golpeadas, reproduciendo el sonido.
La caja de resonancia que tiene el piano, genera el sonido a través del teclado. El mismo es activado por el toque de cada tecla individualmente. Se encuentran conectadas internamente de unas cuerdas de acero, las cuales al ser golpeadas por los martillos producen una vibración. Tiene como función fundamentalmente amplificar el sonido.
Está construido con una variedad de madera. La estructura donde se encuentran ubicadas las cuerdas, es utilizado madera de roble o nogal. La madera de tilo es utilizada para fabricar el teclado, mientras que en el chapado externo utilizan la teca y la caoba.
En cuanto al marco de la estructura exterior del piano, es fabricado con acero fundido y de hierro los bordes. Cada cuerda esta fabricada con alambre de acero entorchado o alambre de cobre enrollado. Las teclas negras son cubiertas por ébano mientras las teclas blancas de marfil y piel de búfalo . Para forrar los martillos es utilizado el fieltro.
Tipos de Pianos
Existen una variedad de pianos, que se pueden diferenciar entre ellos. Todo dependerá del espacio disponible que hay para ser ocupados por ellos. Entre los tipos tenemos:
Piano Guitarra o Keitar
Es un teclado o sintetizador ligero que se adapta a una correa alrededor del cuello y hombros, parecido a la guitarra. El teclista puede tener más facilidad para movilizarse. Las notas y sonidos pueden ser reproducidas por medio del teclado. El keytar tiene las mismas dimensiones que una guitarra eléctrica.
Este instrumento se puede tocar como un piano, pero su sonido es de guitarra eléctrica. Se toca con las manos.(Ver artículo: Guitarra Acústica)
Piano electrónico
Básicamente es un teclado de 88 teclas y al tocarlo es muy parecido a un piano normal. El sonido de un piano digital, no es igual al piano de cola, aunque la calidad del sonido ha mejorado. Son una solución, pues su precio es más accesible y son mejores.
Piano de cola
El piano de cola es uno de los instrumentos musicales que posee mejor sonido y repercusión, debido a su estructura horizontal y su tapa abierta, permite que el sonido fluya mejor.
Piano vertical
El piano vertical suele ser uno de los más utilizados en el hogar, debido a que no es tan problemático en cuanto a su tamaño. Tiene su caja de resonancia junto con las cuerdas de manera vertical. Entre los músicos aficionados es el más común puesto que ocupa menos espacio.(Ver Artículo: Salterio)
El Piano de Mozart
La interpretación de lo escrito por Mozart sobre el piano, es totalmente distinto a los pianos actuales de concierto. El mismo contenía cinco octavas de tesitura de Fa a Mi, posee 61 teclas a diferencia a las 88 de hoy en día. El bastidor era pequeño y de madera, con lo cual no tenía mucha resonancia.
Las cuerdas y los macillos se rompían fácilmente. El pedal no existía al inicio, el mecanismo era activado con la rodilla.
Mozart compuso lo más básico y esencial de sus tonadas y sus conciertos de piano. Utilizaba la técnica adecuada para interpretar su música. Resaltando la claridad del toque y lo expresión natural del mismo.
Este artista fue compositor y pianista de primera fila. Mientras vivía en Viena, en sus conciertos utilizaba un piano, que era su favorito, el cual tenía una pedalera manejada, idéntica a la de un órgano.
En la Actualidad podemos apreciar este piano en el museo Mozart House en Salzburgo. Aunque la pedalera no existe. Según una de las misivas de Leopold, la presentación de una de sus obras maestras. El Concierto para Piano No. 20 en Re menor (K. 466), en el que Mozart era solista y director. Muchos dicen que el pianista utilizó su propio piano que tenía la pedalera.
En 1791, Mozart falleció, pero un piano con el que componía su música, aún existe. Esta en buenas condiciones, muy pocos han tenido el privilegio de sentarse y tocar una pieza en él. Es mucho más liviano que los pianos de ahora y mide menos. Anton Walter, famosos luthiers de Viena fue el que realizó el modelo.
Desde 1785 hasta su muerte, fue utilizado por el músico. En la actualidad es usado en Salzburgo, en donde graban sus sonatas de piano. En 1785, fue construido en el taller de Franz Xaver Christoph, un piano de cola, de caoba y teclado de nácar.
El mismo pertenecía a la familia noble de Thun y el Museo Nacional lo adquirió en los años 50 del siglo pasado. Es restaurado en Viena en el 2006, ya que se encontraba deteriorado. El restaurador realizó la reconstrucción interior de la cola. El mismo puede ser utilizado por pocos minutos, debido a lo frágil de su estructura.
El piano es trasladado al Panteón del Museo Nacional a la exposición permanente del Museo Checo de la Música en la calle Karmelitská de Praga. Ha sido presentado al público, para que conozcan su tesoro.
Se han escrito más de cincuenta obras para pianoforte, en el apartamento de Domgasse en Viena. Mozart y su esposa Constanze vivían junto a la catedral de St Stephen. Allí se casaron cuando este era famoso como compositor y solista.
Ante la situación generada a finales de la década, los patrocinantes que apoyaban a Mozart, lo abandonaron lo que hizo que éste se fuera la quiebra y se volviera pobre. Se trasladó a un barrio periférico, llevando consigo su piano.
Cuando Mozart falleció,su esposa decide darle el instrumento a su hijo mayor Car Thomas, quien luego lo donó a la Asociación de Música.
Piano y Órgano
Estos dos instrumentos a pesar de ser muy parecidos, podemos decir que el órgano no es igual al piano. Tienen algunas diferencias, que es necesario conocer.
Piano
El piano es uno de los instrumentos musicales mas importante que existen . Es utilizado por los músicos para ejecutar su música, composiciones, ya que lo ayuda a crear la melodía perfecta y el ritmo adecuado.
Es uno de los instrumentos más anticuados de la humanidad. Su inventor fue Bartolomeo Cristofori en 1698, pero sin pedales. Al transcurrir el tiempo, ha ido evolucionando. Actualmente tenemos el el teclado eléctrico, un piano moderno con más efectos de sonido.
Órgano
Este instrumento puede variar en cuanto a su estructura , así como en la cantidad de hileras de teclas que posee. Por donde se reproduce la música.
Es usado por años en eventos deportivos, pero sobretodo ha sido usado en la iglesia, acompañado por un coro con un canto gregoriano.
Su creación viene de la antigua Grecia, no poseía teclas y un solo tubo, contenía agua, la que producía el sonido por el aire comprimido. Con el tiempo fue evolucionando, le agregaron más tubos y un teclado. Puede ser tocado con las dos manos, lo utilizando para componer piezas musicales. (Ver También: Citara)
A pesar de las diferencia que puedan tener, en tamaño, sonido y otros. El piano y el órgano tienen algo que lo asemejan, que los dos son instrumentos de tecla. Pero hay que tener presente que son totalmente diferentes, en cuanto a estructura, histórica y sonido.
